ТОЛЬКО ЧТО ЗАКОНЧИЛИСЬ В НАШЕМ ГОРОДЕ ГАСТРОЛИ МОСКОВСКОГО ВОКАЛЬНО - ИНСТРУМЕНТАЛЬНОГО АНСАМБЛЯ «АРАКС».
ЭТО сейчас у «Аракса» — концерты в «пятитысячнике» Дворца спорта, пластинки, приглашения записываться в музыкальных фильмах. А не столь давно была лишь крохотная комнатка, где ребята репетировали, бывало, по Десять часов кряду.
Московская рок-группа «Аракс», приехавшая в Ленинград, популярной стала, по существу, лишь в этом году. Ансамбль, как и «Машина времени», «Апельсин», «Магнетик Бэнд», «Земляне», принадлежит к представителям так называемой «новой волны» в отечественной эстрадной музыке.
Что же нового предложили они слушателям?
Вместо приглаженных, «розовых» текстов — резкие, умные, проблемные стихи. Словом, эти группы попытались, как поёт «Аракс» — «бежать против ветра». В смысле: против модных бездумных поветрий, которые еще вольготно гуляют на эстраде.
Из новых лидеров советской рок-музыки «Аракс», несомненно, музыкально самый яркий коллектив. Профессионализм, изысканность стиля, композннионная
усложненность — откуда это у «Аракса»?
— Наверное, от тех самых репетиций по десять часов без устали, — улыбнулся Сергей Беликов, вокалист и бас-гитарист группы. — От работы в Московском театре имени Ленинского комсомола, где мы участвовали в музыкальном оформлении спектаклей режиссера Марка Захарова — «Автоград-XXI», «Тиль», «Звезда и смерть Хоакина МурьеТы».
Театр дал им редкую для гастролирующих ВИА возможность — углубиться, не спешить в творчестве. Казалось, это и есть оптимальный вариант для «Аракса», но вдруг недавно ребята уходят из театра. И куда? На положение гастролирующего ВИА в Московскую областную филармонию...
— Как бы прекрасно ни «смотрелись» мы в театре, все же были на вспомогательных ролях. А хотелось испытать: чего сами стоим? — объяснил Беликов.
Они ушли из театра, но не от Театра. И, пожалуй, синтез жесткости стиля и элементов грустной лиричности в их композициях появился не без влияния творческой манеры режиссуры Марка Захарова. И острая публицистичность — тоже.
Продолжает «Аракс» сотрудничать с поэтом Павлом Грушко — постоянным автором театра. Недавно записали диск - гигант «Колокол тревоги», где звучат песни музыкантов группы С. Рудницкого, В. Голутвина, С. Беликова, Т. Мардалейшвили. Патриотическую тему «Аракс» и Грушко развивают в новом альбоме «Дай нам сил, Земля!». Он готовится к записи на фирме «Мелодия», а пока группа показывает заглавную 12-минутиую композицию диска на концертах. Ну а как же «Аракс» справился с проблемами гастрольного коллектива: «текучкой», суматохой каждодневных выступлений, разъездов?
— Мы счастливы, что имеем возможность играть в разных городах то, что любим, — свою музыку. Это не утомляет. От занятий любимым делом
можно устать разве что физически, но не морально, — ответил Сергей Рудницкий, пианист и певец.
Я напомнил, что и «Араксе» записывает так называемые шлягеры. Недавно, к примеру, в магазинах грампластинок появились два «миньона» Ю. Антонова и «Аракса» с мелодиями танцевальными, развлекательными.
— Когда Юрий Антонов предложил записать его песни, мы согласились, но без энтузиазма. Мол, опять шлягеры, сколько можно! Но прельщала возможность поработать в студии звукозаписи. Как интересно, мы знали по собственному опыту — записи композиций А.Зацепина и телефильму «31 июня», рок-оперы А.Рыбникова «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты». Там была вдумчивая, новаторская работа — сама музыка, сложная, экспериментальная, обязывала к тому. Три композиции второго «миньона», например, писали месяц — с утра до вечера! — сказал Беликов.
Пластинки эти вышли удачными — музыка записана легкая, свежая, богатая нюансами. И все-таки не песни шлягерного плана, не стиль «диско» отличают «Аракс». На концертах в Ленинграде ребята представили аргументы посерьезней — эксперименты в стиле «прогрессивный рок», глубокую поэзию.
М. САДЧИКОВ