Наверх
ДРУЗЬЯ
BEATLES.RU Группа «АРАКС»
АВТОРСКИЕ ПРАВА
Все права принадлежат ПРАВООБЛАДАТЕЛЯМ! Данный сайт создан в некоммерческих целях, носит исключительно ознакомительный характер.
При копировании материалов сайта ссылка на сайт обязательна!
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023». В 2023 году исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда.
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023», исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда...
подробнее »»
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов.
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов...
подробнее »»
ROCK BOOK - О РОК-МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТАХ.
Публикации о группе «СВ»
Предыдущая Предыдущая Следующая Следующая
ФОРМАТ ИЛИ НЕ ФОРМАТ - НЕ ВОПРОС!
журнал «ТЕРРИТОРИЯ КУЛЬТУРЫ»
№1, январь-март 2004 год


Вадим Голутвин. В 70-е годы все было просто – профессионалы хорошо играли и хорошо пели. Но пели все больше какую-то ерунду, в лучшем случае – про любовь, а то и вообще - про БАМ. Андерграунд играли и пели похуже, но пели то, что хотели, и преуспели в этом очевидно. В настоящее время, благодаря всепроникающей коммерциализации, на музыкальном рынке находят сбыт и романсы, и блюз, и рок-н-ролл, и блатные песни. Казалось бы – Золотой век! Однако если прежде появление яркой актуальной песни становилось событием буквально для всей страны, то теперь без внимания может остаться целиком вся пластинка, записанная и выпущенная талантливым автором или группой. Индустрия «хитов» работает безотказно, безостановочно – суррогаты, кальки западных образцов обречены на сезонное существование, потому что «наполняют» российскую душу ровно настолько, насколько задумано продюсером: новый сезон – новый товар.

О ЧЕМ ПОЕТ

Конечно, «…не будем, ребята, о песне тужить…», о «сезонной» песне, конечно, не будем. О невзыскательности потребителя тоже, чего уж… А вот куда деваться тому, кто воспитан на поэзии, не копирующей темы и формы западной эстрады, тому, кто привык думать, чувствовать и писать по-русски? На песнях Романова, Макаревича, Башлачева, Науменко, Цоя, Б.Г. было воспитано целое поколение. Это не только сверстники перечисленных поэтов, это и большая часть нынешней молодежи. Поэтический язык многих современных групп больше напоминает язык лозунгов, да-дзы-бао или мантр, и этот «поэтический формат» настолько укоренился в сознании современников, что, похоже, только вышеперечисленным «китам» российского рока дозволяется говорить и думать по-русски. Чувствую, надо объяснить, что же я имею в виду, говоря «по-русски»…

Ух, Господи, помилуй!

Я понимаю «по-русски», как способность выражать глубинную, не внешнюю суть событий и чувств, способность во всех образах художественного творчества осуществлять невидимую связь с культурным наследием своей Родины… Это – в общем, а в частности – лирическая составляющая является неотъемлемой, но не единственной и не главной темой песенного монолога автора и исполнителя. И в песнях упоминавшихся уже современных лидеров российской рок-сцены, и в песнях Б. Окуджавы, В. Высоцкого, А. Галича, Ю. Визбора (список можно продолжить), и в народных песнях, и в русском романсе интеллектуальная доминанта находится в области нравственных тем: борьбы добра и зла, смысла жизни, сострадания, отречения, подвига. О душе россиянина, ее особенностях, связанных с особенностями географии, истории и бытования, сказано достаточно. Хочется только напомнить слова Ф. Достоевского: «…для русского человека, даже в счастье должна быть толика горя, иначе счастье для него не полно…» (не дословно).

Это сознание духовной нищеты, боль, ею источаемая, свет, ею рождаемый, делают русскую поэзию поистине духовной, а выбор тем – исповедальнонравственным. И это не теологическая беседа двух богословов, это – обыкновенный разговор двух россиян: автора и слушателя. Вот, что я называю – писать песни «по-русски».

Пытаясь помочь молодому, талантливому автору, прихожу с его «русскими» песнями к знакомому опытному издателю, прошу: «Посмотри, послушай, посоветуй, как донести до слушателя – ведь жалко песен. Может, – говорю, – на MTV отнести, а может, на МУЗ ТВ, может, еще куда?..» Он, издатель, послушал, покачал опытной головой и говорит: «Не ходи никуда, никому не показывай. У меня, – говорит, – есть и личный горький опыт подобного «творчества», и друзья на этом обжигались. Прослывешь ты свихнувшимся на религии, юродивым, как Гоголь или Честертон...»

Я подумал, подумал: вроде, прав опытный издатель и говорит по дружбе, не по злобе. Ну и поплелся я домой, думая, что сказать молодому-талантливому, чтобы не опустил он крылья и не угасил порыва, а что тут скажешь?.. И тут меня заело:

«Да, что ж такое?! В советские времена жили эмигрантами у себя в Отечестве, а демократия навалилась – опять не ко двору…» Конечно, за попытку превратить рыночную площадь с торговцами и менялами в храм искусства – придется платить. И все-таки, есть надежда, что это усердие будет востребовано, и среди современных «покровителей» искусств найдутся Саввы Морозовы, Дягилевы…

P.S. ФОРМАТ ИЛИ НЕ ФОРМАТ – НЕ ВОПРОС!

Популярная музыка, конечно, является, по преимуществу, областью коммерческих интересов, а значит, живет и изменяется в соответствии с законами рынка и тех структур, которые этот рынок контролируют. В советское время такими структурами были ЦК КПСС, Министерство культуры СССР и далее по иерархической цепочке до худсоветов на местах. Короче говоря, государственная идеология определяет все. Теперь идеология, вроде, не в ходу, однако рынок без присмотра, конечно, не остался. Одно из важнейших деловых качеств современного рынка поп-музыки – это его прогнозируемость. Бизнесмен составляет бизнес-план: такой-то продукции, в таком-то количестве, в такой-то срок… Все это понятно и всем известно. Есть, однако, одна деталь в этом отлаженном механизме, которая вызывает опасения своей, как ни странно, надежностью и универсальностью. Деталь эта называется «формат» Я работаю музыкантом более 30 лет. Практически все время гастролировал по нашей стране с различными московскими коллективами.
Прежде всего должен сказать, что в провинции всегда было много талантливых, одаренных, зачастую блестящих музыкантов. Искреннее, обжигающее, профессиональное общение, знакомый блеск глаз, молчаливое взаимопонимание о невозможности перешагнуть социальную рутину, скомканная предотъездная пирушка, прощание, как с родным… Спасибо за все, друзья! Но часто бывало и так: «Да, что там у вас в Москве?! Вот Маклафлин, вот Чик Кореа!...» И после этого: «Для наших друзей из солнечной Одессы – “Созрели вишни в саду у дяди Вани”»… Или что-нибудь из итальянской эстрады. «Фирму» делали «в ноль», гордились страшно! Да, настоящей школы не было (и нет), да, учились и на западных образцах, снимая. Однако настоящую любовь и признание народа снискали не те, кто добровольно «клишировал» душу под «фирму», а те, кто искренне и самобытно раскрывался, по-настоящему трансформируя (по Достоевскому) новую для России музыку. «Формат», являясь необходимым стандартом прогнозируемого и управляемого музыкального рынка, постепенно проникает во все сферы собственно музыкального творчества. Для многих пишущих и аранжирующих музыкантов знакомы претензии менеджеров и редакторов теле- и радиоканалов к песне: «Не формат!» – и все. Как будто не существует больше слов: свежо, глубоко, гармонично, красиво, дерзко! Дерзайте, други! До встречи на неформатной «Территории Культуры».

С уважением В. Голутвин
ОБЩИЕ МАТЕРИАЛЫ
Rock-Book © 2006-2024
Яндекс.Метрика Яндекс цитирования