Наверх
ДРУЗЬЯ
Beatles.ru Официальный сайт группы ‘Аракс’
АВТОРСКИЕ ПРАВА
Все права принадлежат ПРАВООБЛАДАТЕЛЯМ! Данный сайт создан в некоммерческих целях, носит исключительно ознакомительный характер.
При копировании материалов сайта ссылка на сайт обязательна!
«Delicate Sound Of Thunder» легендарных Pink Floyd, выйдет 20 ноября.
«Delicate Sound Of Thunder» легендарных Pink Floyd, выйдет 20 ноября в нескольких форматах: Blu-ray, DVD, 2CD, 3LP, Deluxe box...
подробнее »»
Новый альбом AC/DC под названием PWR/UP выходит 13 ноября.
Новый альбом AC/DC под названием PWR/UP выходит 13 ноября. Первый сингл Shot In the Dark появится 7 октября....
подробнее »»
ROCK BOOK - О РОК-МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТАХ.
Публикации о западной рок-музыке
Предыдущая Предыдущая Следующая Следующая
«ДИЛАЙЛА». ПОКЛОННИКИ И ХУЛИТЕЛИ.
Журнал «РОВЕСНИК»
№4, апрель 1969 года
Лаá-ла-лаá,
Ди-ла-аа-йла!
Лаá-ла-лаá,
Дила-ай-ла...

Почему у меня в голове засел этот мотив? И почему, когда я его напеваю, перед моим взором всплывает море человечских голов и гул оваций?
«Дилайла». Эту самую популярную песню прошлого года, наверное, знает в нашей стране каждый. Ее пост Муслим Магомаев, она звучала на международном фестивале в Сочи. Простенькая песенка о любимой. Песен с таким сюжетом существует столько же, сколько женских имен. Вероятно, «Дилайла» и не была бы популярна, если бы не некоторая навязчивость мелодии, которую усилил темпераментным исполнением популярный английский певец Том Джонс.
Судьба Тома Джонса типична для современной звезды поп-музыки.
— Том был удачлив с детства, — сказал однажды в интервью телерепортерам отец певца. — Ему повезло, что за тридцать два года в шахтах меня не засыпало и не придавило, что я не заработал силикоз. Том тоже хотел быть шахтером, но я не разрешил. «Хватит одного смертника в семье», — сказал я. И Том послушался.
Но он не сразу стал певцом, а был просто чернорабочим на стройках. Пел на семейных праздниках, среди приятелей. Его заметил представитель крупной фирмы грамзаписи. Записали песню «Это не необычно». Успех! Следующая — «Зеленая, зеленая трава моего дома» — установила своеобразный рекорд: за несколько недель было продано более миллиона экземпляров. Теперь, в какой бы молодежный журнал вы ни заглянули, будь это «Салют ле копэн!» (Франция), «Нью-мюзикл экспресс» (Англия) или «Вие нуове» (Италия), Том Джонс неизменно возглавляет список десяти самых популярных певцов мира.
Он много работает над своей вокальной и сценической манерой, а недавно, понимая, как важен для певца внешний вид, сделал пластическую операцию.
В чем же секрет успеха песен Тома Джонса? Почему буквально через неделю после появления очередной пластинки песню поет весь город, чтобы еще через месяц сменить ее на новую?
«ДИЛАЙЛА». ПОКЛОННИКИ И ХУЛИТЕЛИ, журнал «РОВЕСНИК», №4, апрель 1969 года. В Англии в последнее время установилось мнение, что звезды поп-музыки приходят обязательно из низов. «Они знают, что хотят ребята, их сверстники, и легко находят общий язык с аудиторией», — утверждают популярные журналы. Может быть, в чем-то они и правы.
Мы уже упоминали слова «навязчивость мелодии». На мой взгляд, навязчивость — верное средство популярности. Она создается знакомыми интонациями, ритмическими и гармоническими последовательностями, простотой формы, иногда текстом (вспомните, «Быть может, ты забыла мой номер телефона»).
Когда в погоне за популярностью не соблюдается чувство меры, навязчивость мелодии вызывает раздражение. «Режьте билеты, режьте билеты, режьте осторожно...»
Еще один пример того, что навязчивость — одно из средств популярности, — песня из репертуара английского квинтета «Роллинг стоунс» «Я нигде не нахожу радости». Музыкально она построена на негритянских блюзовых интонациях, довольно навязчиво обработанных. В то же время эти интонации, если в них вслушаться, несут в себе элементы тревоги, что вполне согласуется с текстом («Я всюду ищу радости и никак не найду ее»). В песне эмоционально сильно выражена озабоченность и неудовлетворенность человека современным буржуазным миром. По-видимому, это и создало ей популярность. Даже негритянка Аретта Фрэнклин, королева «соул-музыки», взяла ее в свой репертуар, усилив исполнением негритянские черты этой песни.
Несколько слов об английском квинтете. «Роллинг стоунс» вот уже лет пять держатся на Олимпе поп-музыки, уступая первенство только «битлам». Их музыку называют «злой» в отличие от «нежной» «Битлов». Одна из последних пластинок «ужасной пятерки» (по словам английских музыкальных журналов) была помещена в коричневые конверты, на которых крупными белыми буквами было написало: «Детям не рекомендуется».
«Самое главное — не дать подчинить себя этим благонравным английским буржуа», — заявил однажды руководитель квинтета Мик Джэггер. Но шло время, и, как пишет французский журнал. «Салют ле копэн!», «трудно самому не стать буржуа, меняя «роллс-ройс» на «астон мартин-68». И трое из пятерки «остепенились». Только Мик Джэггер и Кейт Ричард продолжают шокировать английскую публику скандальными похождениями. «Не придется ли Мику Джэггеру скоро выступать одному?» — вопрошают недоброжелатели.
Как бы то ни было, в пору расцвета «Роллинг стоунс» привлекал постоянными поисками, многообразием средств выражения. Их звуковой арсенал очень широк, разнообразно трактуется гитара, исполнение носит следы негритянской манеры пения. И все вместе создает популярность, которая где-то очень близко граничит с навязчивостью.
Возникает вопрос: только ли навязчивая мелодия популярна? Многолетняя популярность песен Джорджа Гершвина, Кола Портера, Дюка Эллингтона и других классиков эстрадной музыки доказывает, что на этот вопрос следует дать отрицательный ответ. Обретает популярность и оригинальная, построенная на необычных последованиях интонаций и ритмичных группировок мелодия. Иногда оригинальной мелодии приходится дожидаться своей популярности годами и десятилетиями (так было с некоторыми песнями Джорджа Гершвина). А иногда она становится знакомой публике сразу. Так случилось с песней Б. Мартина «Марионетка». Впервые ее исполнила английская певица Сэнди Шоу, а теперь вот уже третий год включают в свою программу чуть ли не все гастролирующие в нашей стране эстрадные коллективы. У нее прихотливая для песни форма, непривычная ритмика (в частности, первая кота длится целых три такта). Отклонения от норм и создают очарование.
Навязчивость не гарантирует высоких художественных свойств песни, к чему должен стремиться каждый автор, но хорошая песня, по-видимому, все же не исключает элементов навязчивости. Подтверждение этому творчество живущего в Америке немецкого композитора Бертольда Кемпферта. Пластинки с его музыкой выпускаются сногсшибательными тиражами, она звучит с экрана. (У нас известны гибкие пластинки его оркестра.) Слушая такие мелодии Кемпферта, как «Путники в ночи». «Любовь» («Всегда с тобой»), «Мечтая в блюзе» и другие, замечаешь, что талант композитора неотделим от чувства меры. Старомодная мелодика с навязчивыми интонациями и гармониями. Кажется, автор вот-вот заведет слушателя в болото пошлости, но неожиданный поворот мелодии все ставит на свое место.
Существуют навязчивые мелодии, а есть еще навязчивая манера исполнения. Году в 1966-м в Москве гастролировал польский эстрадный оркестр. Одни из его артистов во время исполнения энергично танцевал шейк и хали-гали, спускался вниз и заигрывал с девушками из первого ряда. Бывает, что это выглядит естественно и закономерно. У польского же певца такая манера исполнения казалась навязчивой.
Иногда навязчивым становится лишь одно слово. Сейчас таковым стало, по-моему, «соул». Оно заявляет о себе с конвертов грампластинок, кричит на фестивалях джаза. «Соул» — по-английски «душа», но в данном случае это название характерного жанра негритянской профессиональной музыки.
Популярность биг-бита привела к тому, что белая аудитория открыла для себя «ритм энд блюз», из которого биг-бит в конечном счете и вырос. Появилась опасность смешения этих двух жанров, и тогда, чтобы сохранить свое творческое лицо, негритянские музыканты изобрели новый жанр, который противопоставили биг-биту и назвали «соул». Этот жанр сохраняет отдельные черты «ритм энд блюз», но они дополнены элементами, идущими от джаза, фольклора, церковной и популярной музыки. Эта «смесь» настолько прихотлива, что поначалу кажется «нечистой», лишь потом начинаешь понимать, что здесь все приведено к стилистическому единству. Наибольшая заслуга в становлении соул-музыки принадлежит Рэю Чарльзу, Джеймсу Брауну и Оттису Реддингу, а наиболее яркая исполнительница Аретта Фрэнклин.
Аретта Фрэнклин происходит из семьи священника. В доме отца, в Мемфисе, она часто слышала исполнительниц духовных гимнов, включая Махелию Джексон. В детстве она вместе с братьями и сестрами пела в церковном хоре.
У Аретты великолепное чувство ритма, исключительная эмоциональность, замечательный слух.
Навязчивость не единственная категория, характеризующая эстрадную песню. Популярность песнн может быть вызвана самыми разными причинами, эстетическими и социальными. Иногда ее создаст автор, а иногда исполнитель. Но, анализируя со временную эстраду, трудно обойтись без понятия навязчивости. Ибо навязчивая мелодия воздействует на вас автоматически, незаметно для себя вы вдруг начинаете напевать:
                   Та-ра-ра-ра, ра-ра-ра-ра...
Режьте билеты, режьте билеты...

А. ВАЛЕНТИНОВ

Использован скан с сайта «Битлз» в советских печатных изданиях
ОБЩИЕ МАТЕРИАЛЫ
Rock-Book © 2006-2020
Яндекс.Метрика Яндекс цитирования