Наверх
ДРУЗЬЯ
BEATLES.RU Группа «АРАКС»
АВТОРСКИЕ ПРАВА
Все права принадлежат ПРАВООБЛАДАТЕЛЯМ! Данный сайт создан в некоммерческих целях, носит исключительно ознакомительный характер.
При копировании материалов сайта ссылка на сайт обязательна!
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023». В 2023 году исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда.
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023», исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда...
подробнее »»
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов.
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов...
подробнее »»
ROCK BOOK - О РОК-МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТАХ.
Публикации о группе «BEATLES»
Предыдущая Предыдущая Следующая Следующая
ИИСУС-БИТЛЗ: ВСТРЕЧА ВЕКА
Газета «РОССИЙСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ГАЗЕТА»  /Приложение «БИТЛОМАНИЯ»/, декабрь 1990 год. ИИСУС-БИТЛЗ: ВСТРЕЧА ВЕКА.
Приложение «БИТЛОМАНИЯ» «РОССИЙСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ГАЗЕТА»
декабрь 1990 год
31 июля 1966 года в четырех уголках Соединенных Штатов Америки вспыхнули ритуальные костры. Вовсе не ведьм низвергали в огонь подстрекатели-пироманы из Ку-Клукс-Клана, а диски, тысячи дисков «Битлз».
Отвечая на вопросы Морин Клив для журнала «Date-Book», Джон Леннон заявил, что популярность «Битлз» превзошла популярность Иисуса Христа. Но царствие «Битлз» не смогло продлиться вечно. 10 апреля 1970 года Пол Мак-Картни публично заявил об уходе из группы. Неделю спустя Джон Леннон подтвердил весть о распаде «Битлз».
30 апреля 1970 года двум таинственным журналистам, Эрику Аптэ и Джеффу Вентурини, удалось взять последнее интервью у членов «Битлз». Редкая запись по непонятным причинам оставалась неопубликованной до 1986 года.
Джон Леннон и Йоко Оно.

— Джон, Пол, Джордж и Ринго, возможно, что вы собрались сейчас в последний раз. Распад «Битлз» кажется окончательным, хотя три с половиной года назад вы претендовали на бессмертие...
ДЖОН: Я действительно поделился с Морин Клив некоторыми соображениями, которые наделали много шума и из-за которых я потом кусал локти. Но почему бы и сегодня не вспомнить о них? Я говорил тогда: «Христианство исчезнет, оно рухнет. Я нисколько не сомневаюсь в этом. В настоящее время мы более знамениты, чем Иисус Христос, и я не знаю, что исчезнет первым — рок-н-ролл или христианство». А сейчас, после совместного девятилетнего пути, мы расстаемся. Но это не помешает тому, что и через пятнадцать лет наши альбомы будут расхватывать.
— Из-за чего вы распадаетесь?
ПОЛ: Надоело. Я ухожу первым. Я больше не могу выносить паранойю Джона по поводу моих песен. Он был для меня идолом. Он был большим человеком, а я маленьким мальчиком. Однако я вырос и достиг его уровня. Я писал песни, как и он, и порой они были такими же удачными, как и у него. Мы становились равными, это убавляло в нем уверенности в своих силах. Признайтесь, когда самый близкий друг говорит вам, что вы ноль и что ваши песни стоят не более, чем вы сами, — это тяжело.
ДЖОН: Я не буду на это отвечать. Я артист, и мое искусство — это мир. Я музыкант, я делаю свою музыку вместе с «Битлз» и именно этим зарабатываю себе на жизнь. Но это становится невозможным. Когда в августе 1967 года умер наш менеджер Брайан Эпстайн, образовался полнейший вакуум. Джордж, Ринго и я хотели отдать бразды правления нашими делами Аллану Клейну, Пол же предпочел Истмэна, отца своей дорогой Линды. Это деньги, полностью выброшенные на ветер. Ну да ладно. Если говорить прямо, я хотел оставить группу уже много месяцев назад. Сейчас тоже самое сделал Пол. Он выпускает свой сольный диск «Мак-Картни». Мы просто хранили наше решение в тайне некоторое время.
ДЖОРДЖ: Тем не менее стоит сказать, что вашим бабам, Линде и Йоко, не удалось ничего уладить, а как раз наоборот...
РИНГО: Колесо продолжает вертеться. В отличие от вас я всегда увлекался кино. Я работал с Питером Селлерсом, и это было сенсационно. Каждому свое. Это ты, Джордж, отделился первым, когда выпустил в августе 1968 свой диск с музыкой фильма «Wonderwall». A 3 апреля я и сам сделал диск старых шлягеров сороковых годов, чтобы доставить удовольствие маме. С годами интересы каждого из нас менялись, и это в порядке вещей. Из этого нужно сделать выводы. Но хныкать никто не собирается.
— Поговаривают, что политика сыграла большую роль в вашем распаде. Это правда?
ДЖОН: Скажем так: она интересует нас не с одинаковой силой. Когда в июле 1966 года мы давали самый большой концерт за все время вашего существования, Имелда Маркос пригласила нас на небольшие танцульки. Мы отказались. Несколько недель спустя мы отказались и от гастролей в Южной Африке. Тем не менее в следующем году мы были удостоены королевой орденов Британской империи, вот так! 25 ноября прошлого года я вернул свою медаль королеве в знак моего несогласия с позицией правительства в отношении Вьетнама и Биафры.
ПОЛ: Хе! Хо! Меня тоже интересует политика. «Back in USSR»,— это как раз я написал и, однако, не являюсь антисоветчиком.
— Сегодня вы переворачиваете страницу в своей жизни. Расскажите же о вашем дебюте.
ДЖОН: Все мы из Ливерпуля, выходцы из народа: сыновья моряка, служащего и водителя автобуса. И это, безусловно, было очень важно при появлении «Битлз» среди других бит-групп, процветающих в Ливерпуле в конце пятидесятых годов. Я создал «Quarrymen» в 1956 году шестнадцатилетним мальчишкой. Вскоре ко мне присоединился Пол. Джордж играл в другой команде — Стюарт Квартете, а затем в августе 1958 года пришел в «Quarrymen». Еще у нас был Стью Сатклифф. В 1960 «Quarrymen» стал «Silver Beatles», и мы поехали работать в Гамбург. В 1961 году состоялся наш первый концерт в ливерпульском кабачке «Кэйверн», храме бит-групп. В 1962, в апреле, Стью умер. В том же году произошла наша встреча с Брайаном Эпстайном. 16 августа 1962 Ринго окончательно занимает место барабанщика, и осенью мы записываем нашу первую английскую сорокопятку «Love me do», которая поднимается до 17 позиции в британском чартсе. Мы были выведены на орбиту. 16 февраля песня «Please, please me» заняла первое место в хит-параде. В 1963 году мы реально создали «Битлз» с нашими прическами и костюмами. На музыку оказали влияние наши предшественники — Карл Перкинс, Чак Берри и другие. В 1964 году, с выходом диска и фильма «Ночь после трудного дня» и после двух турне по Соединенным Штатам, мы достигли крейсерской скорости.
— Чем объясняется этот успех?
ПОЛ: Я думаю так: то, что мы делали, отличалось от простого подражания большим звездам пятидесятых, и мы постоянно эволюционировали. Люди горячо любили нас, ибо мы были выходцами из народа, а это хорошо заметно в Англии: наша манера поведения отличалась от манеры поведения старых «кожаных курток». Успех объясняется и тем, что нам самим нравилась наша музыка, и это чувствовалось. Публика, не только молодежь, но и родители молодых, питали маленькую слабость к нашей бесцеремонности. Все помнят слова Джона во время Royal Variety Performance, В ноябре 1963, когда в присутствии королевской семьи он заявил: «Во время следующей композиции те, кто сидит на дешевых местах, пусть похлопают в ладоши, а остальным придется погромче бряцать драгоценностями». А может быть, публике тогда уже достаточно поднадоело постоянно почитать звезд, приезжающих из Штатов. Вот и все, чем объясняется наш довольно внезапный успех, толпы народа в аэропортах, мятежи и «битломания».
— В середине десятилетия, после появления «Help», вы изменялись, почему?
ДЖОН: Мы стали более зрелыми музыкантами, появились новые технические средства... «Rubber Soul», вышедший в декабре 1965, и «Револьвер», вышедший в августе 1966, стали дисками, распахавшими целину. В альбоме «Оркестр Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера», который увидел свет 1 июня 1967 года, нам удалось реализовать наши замыслы...
— ...говорят, что это было новым шагом в поп-музыке...
ПОЛ: Это был хороший альбом, который представлял собой не простое чередование композиций, а единое целое, где каждая песня имела свое место и играла свою роль. Для записи альбома потребовалось четыре месяца работы в студии с использованием новых приемов звукозаписи; чередование замедленного и ускоренного музыкального звучания дало хорошие результаты, особенно в песне «А Day in the Life». Мы позаботились и об оформлении альбома. На обложке мы изображены в кругу наших уважаемых персонажей. Альбом поразил наших фэнов основательной новизной.
— «Сержант Пеппер» предвещал и начало индийской волны, движения хиппи...
ДЖОРДЖ: Разумеется, и за это несу небольшую ответственность я. Начиная с 1966 года, я много работал с нашим другом, Рави Шанкаром, большим мастером игры на ситаре. С тех пор индийский мир околдовал меня. Весной 1968 мы все четверо, вместе с нашими маленькими семьями, отправились в Индию, чтобы пройти курс трансцендентальной медитации у Махариши Махаш-Йоги. Мода хиппи, психоделическая волна, сопровождала нас вместе с нашим новым взглядом на жизнь, с нашими странными шмотками, с нашими бородами, а также с лавочками «Эпплс», где продавались самые невообразимые вещи.
— Это была эпоха вашего апогея.
РИНГО: Да, мы чудили, но в музыкальном плане уже не было такого прогресса, как раньше. «Magical Mystery Tour» провалился из-за неудачи одноименного фильма. «Белый альбом» удался, «Abbey Road» тоже, и гораздо лучше, чем «Let It Be». Но мы мало работали вместе, и это не могло не сказаться на музыке — за исключением, пожалуй, некоторых маленьких украшений, таких как «Желтая подводная лодка» или же «I am the Walrus».
— Эта была также эпоха грязных слухов.
ПОЛ: Да, в 1966-м журналистами был распущен слух, что я погиб в автомобильной катастрофе, подстроенной, чтобы заменить меня двойником*. Пресса использовала вымыслы. Говорили, что «Сержант Пеппер» олицетворяет собой торжественные Похороны бас-гитары, так как на обложке диска я единственный из четырех, кто стоит спиной. Также было много толкований по поводу моих босых ног на «Abbey Road». Но объявление о моей смерти было сильным преувеличением, не говоря уже о тех недоразумениях с наркотиком ЛСД в «Lucy in the Sky with Diamonds».
ДЖОН: Мне кажется, пора заканчивать это интервью. Но если говорить честно, то я думаю, что мы действительно станем более знаменитыми, чем Иисус Христос.

* Речь идет о прокатившихся в США в 1969 году слухах о гибели в автокатастрофе еще в ноябре 1966 года Пола Мак-Картни. Первая «версия» о «гибели» Пола появилась с легкой руки одного из работников детройтского радио. Вторая «версия» принадлежит Джо Глэйзеру. Глэйзер считается экспертом по «Битлз». Он читал курс лекций об их творчестве в Делаверском университе¬те Нью-Йорка, при этом настойчиво хоронил настоящего Мак-Картни, заявляя, что нынешний Пол вовсе не Пол, а (дабы «Битлз» не распался в зените славы) его двойник — канадец по имени Вильям Кэмпбелл. Кэмпбелл якобы выиграл в 1965 году конкурс двойников Мак-картни и затем загадочно исчез. Сам Мак-Картни одно время даже шутил по этому поводу: «Я не согласен с тем, что я уже умер. Это, вероятно, самое лучшее паблсити, которое когда-либо было у нас. При этом нужно всего лишь оставаться живым». (Примечание В. П.)
Это могло произойти и в апреле 1970-го. Некоему Марку Дэйвиду Чепмэну из Атланты было тогда пятнадцать лет. Его больное сознание никогда не принимало заявлений о превосходстве над Христом. Бывший фанатик «Битлз» надолго запомнил это высказывание. 8 декабря 1980 года он заставил Джона Леннона жестоко поплатиться за него на одной из улиц Нью-Йорка.

Документы журнала «ПАРИ МАТЧ»
Перевел с французского Вадим ПЕРЕСВЕТОВ
ОБЩИЕ МАТЕРИАЛЫ
Rock-Book © 2006-2024
Яндекс.Метрика Яндекс цитирования