Наверх
ДРУЗЬЯ
BEATLES.RU Группа «АРАКС»
АВТОРСКИЕ ПРАВА
Все права принадлежат ПРАВООБЛАДАТЕЛЯМ! Данный сайт создан в некоммерческих целях, носит исключительно ознакомительный характер.
При копировании материалов сайта ссылка на сайт обязательна!
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023». В 2023 году исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда.
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023», исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда...
подробнее »»
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов.
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов...
подробнее »»
ROCK BOOK - О РОК-МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТАХ.
Публикации о группе «BEATLES» /2001 - 2010/
Предыдущая Предыдущая Следующая Следующая
РИНГО СТАРР: ЧИТАЕТСЯ «РИНГО», СЛЫШИТСЯ «ЛИВЕРПУЛЬ»
Журнал «IN ROCK», №1(28), февраль - март 2008 год. РИНГО СТАРР: ЧИТАЕТСЯ «РИНГО», СЛЫШИТСЯ «ЛИВЕРПУЛЬ».
журнал «IN ROCK»
№1(28), февраль - март 2008 год
Кажется, у журнала появляется добрая традиция — начинать год с "битловской" темы. И повод прекрасный — выход нового альбома Ринго Старра, всеобщего любимца и попросту светлой личности. В "Битлз" он долго казался эдаким "рубахой-парнем", обаятельным в своей медвежьей угловатости. Прошло время, и стало ясно, что "темная лошадка" показывает превосходные результаты.

И по сей тень поклонники The Beatles имеют настоящее счастье каждые три-четыре года припасть к спасительному источнику свежей битловской музыки. Ringo Starr. Быть может, Ринго со всеми своими по мощникамн не так плодовит на хиты, как один Пол Маккартни, однако в его творчестве нет и неровности, шараханий, свойственных позднему Полу. Кстати, коль уж не избежать сравнения творчества двух товарищей, нельзя не заметить любопытный факт: именно после ухода Маккартни с ЕМI на Universal Music Group Старр поспешил заключить контракт с экс-боссами Пола, вернувшись на ЕМI после 34-летнего перерыва. А релизы бывшего лейбла Ринго Koch Records распространялись по всему миру... средствами Universal. И тот самый маккартневский "Меmory Almost Full" был посвящен детству и юности автора... точно так же, как и "Liverpool 8"! Такая вот дружба-соперничество, получается.
Запись нового альбома Ринго шла то в Англии, то в Калифорнии. "Мы всегда так работаем: собирается уже знакомая команда парней и все вместе сочиняют neсни о том, что происходит вокруг". Состав команды парней, названной ROUNDHEADS, на этот раз был таков (пo алфавиту): Гари Баpp, Стив Дудас, Марк Хадсон, Шон Харли, Зак Рae и Дэйв Стюapт.
Главную интригу составляло присоединение Cтюарта - нет, к сожалению, не экc клавишника National Health, о котором мы писали в "InRock" #16, a eгo гopаздо болee пoпулярногo тезки, Участника дуэта Eurhythmics.
"Сперва я попросил Рингo сыграть на ударных в треке, который я когда-то зaписал с Джорджем Харрисоном на моей КУХНЕ, и Ринго согласился, - paссказывает Стюарт историю своего присоединения к команде. - А потом он сказал: "Эй а что если ты сыграешь, у меня на гитаpe?" Завязалась дружба, и мы сотрудничаем до сих пор".
Диск вышел l5 января 2008 года, а 12-го Ринго представил материал на концерте в родном городе Ливерпуле, который как paз начинал празднования в честь получения им статуса Kультурной столицы Европы - 2008. Счастливое совпадение или гениальный маркетинговый план?
Еще погода назад городские власти планировали снести домик на Мэдрин-стрит, где родился Ринго, под предлогом "отсутствия исто-рического значения". К счастью, не успели. Теперь Ринго со своим "маленьким Ливерпулем" оказался очень полезен Ливерпулю большому. Будем надеяться, что их любовь взаимна.


РИНГО СТАРР: "МОИ БАРАБАНЫ - МОИ ЭМОЦИИ".
Статус музыкального небожителя делает любой "эксклюзив" с участием Ринго несбыточной мечтой. Но надеемся, что и собранный нами "по сусекам" цитатный материал для воображаемого интервью поможет составить образ певца, музыканта, барабанщика. Неунывающего и энергичного, который каждое свое видеообращение к фэнам начинает неизменно с троекратного: "Peace and Love, Peace and Love, Peace and Love". Мысленно произнесите эти слова и вы. Вреда не будет, уверяю.
Как жизнь?
Отлично. Жизнь прекрасна. Жена — настоящая красавица.
Вы потрясающе выглядите, совсем не на ваши шестьдесят семь. Как вы поддерживаете себя в форме? РИНГО СТАРР: «МОИ БАРАБАНЫ - МОИ ЭМОЦИИ».
Я работаю над собой. У меня есть тренер, и я слежу за своей диетой. Вот и всё. Еще я влюблен в прекрасную женщину, и это делает меня молодым.
Вы живете в Калифорнии?
Нет, в Монте-Карло. У меня есть дом в Калифорнии, а также в Англии, но живем мы сейчас в Монте-Карло.
Что для вас сегодня значит Ливерпуль?
Это город, где я родился и вырос и где живет моя семья. Но и не только этим он важен. Ведь Ливерпуль — город-порт, на каждой улице жил десяток ребят, служивших в морских войсках, и после каждого плавания в Америку они привозили свежую интересную музыку. Вот почему город стал музыкальным центром. И не только музыкальным — здесь много художников, скульпторов. Всегда кипела жизнь.
Каково было вернуться назад?
Прекрасное чувство. Мне очень понравилось играть, и не только играть; я был рад повидать вновь семью и почувствовать себя частью огромного общего праздника. Быть ливерпульцем — это всё равно что быть шотландцем или ирландцем... всегда остаешься им, нельзя эмигрировать!
Вы выступали на крыше "George's Hall" в центре города. Как прошел концерт?
Мы играли на сцене, которая толком недостроена, но это было классно. Представьте — гитарист поверх всего. Словно в клетке. Необычайные ощущения. Вся моя семья пришла на концерт, все друзья, я увидел всех своих родных...
Насколько изменился город сейчас?
У Ливерпуля, как и у монетки, две стороны: "инь" и "янь". Здесь есть пафосные и роскошные рестораны, а буквально в паре километров уже не так красиво и чисто. Я думаю, многое здесь изменится в ближайшее время. Я ходил здесь по узкой улочке в школу. А если меня сейчас высадить из машины в том районе, я вряд ли найду дорогу домой. Всё стало совсем другим...
А как изменилась музыкальная индустрия за последние 40 лет?
Для тех, кто играет в группе, она нисколько не изменилась. В конце концов, индустрия — это просто те, кто играет музыку. Если что-то изменилось, то только одно: в шоу-бизнесе из руководства ушли все, кому музыка небезразлична. В 80-х в гонке за кресла победили бухгалтеры, и до сих пор они у руля. Поэтому рекорд-бизнес разваливается на глазах. Но впереди новая, цифровая эра, где каждый может скачать всё. Radiohead — молодцы! "Платите столько, сколько хотите!" — вот признак реальных перемен. Боже, благослови их.
Почему, на ваш взгляд, именно Британия несколько десятилетий была кузницей кадров в рок-н-ролле?
Рок пришел из Америки, и вместе с Beatles вернулся обратно в Новый свет. Но сейчас появилась проблема: британские группы по-прежнему мечтают покорить Америку, однако там и без них хороших команд хватает. Когда мы появились, мы были просто большой и странной поп-группой с этими безумными стрижками... Конечно, в стрижках не было ничего особо дикого, но почему-то все так говорили. Нам просто повезло. Но ваша музыка изменила мир! Думаю, самое прекрасное в том, что обычно твою музыку слушают люди твоего поколения. Но оказывается, что ее знают все, от мала до велика. И если что-то и останется от нас, то это настоящая хорошая музыка. И это самое важное, а не карликовые мопсы или что-там-еще-такое...
Чего вам особенно не хватает без Джона и Джорджа?
Дружбы. Тусовок. Совместной работы. Любви — мне трудно без нее. Самое важное, что мы были друзьями. Для меня, единственного ребенка в семье, оказаться в группе было всё равно что вдруг обрести трех братьев. Тех, кто всегда меня поддерживает и в то же время дает понять, если я веду себя нехорошо. Кто может рассказать о радостях жизни в дни разочарований. Я всегда это любил, и человеческий контакт между нами был просто прекрасен. Никто другой не мог с нами общаться так же близко.
Есть ли шанс, что вы и Пол будете играть снова?
Нет ничего, что бы этому помешало. Но и нет ничего запланированного. Это самый коварный вопрос, потому что любое мое слово будет истолковано как некий намек. Только что я ответил, что шансы — 50 на 50, и все сказали: "Ура, они возвращаются!" Но ничего такого и в мыслях не было. Всё дело в гастролях. Пол будет в турне. Я буду выступать в Америке этим летом. Так что...
У вас очень успешная сольная карьера, а какими дисками вы больше всего гордитесь?
"Liverpool 8". Для меня всегда главный диск — самый новый. Это как новорожденное дитя. Но и диск "Ringo Rama" имеет для меня огромное значение. "Choose Love" — тоже. Я влюблен в прекрасную женщину, и это делает меня молодым. Перечислять можно долго.
А не трудно ли играть на концертах одни и те же "битловские" хиты?
Мне никогда не наскучат мои старые записи. Помнится, я раньше, бывало, подшучивал над некоторыми музыкантами, когда сам не особо концертировал: "Ты до сих пор играешь "Лейлу" каждый день?" (Хохочет.) А сейчас я сам каждый вечер выхожу на сцену и запеваю: "With a little help from my friends..." (Хохочет.) А что нам еще делать?
А ведь есть так много хороших песен, которые я не играю. Очень важных — вещей, которые сделали меня таким, какой я сейчас.
Как игра в The Beatles повлияла на вашу сольную карьеру? Сейчас вы больше сольный артист или всё же человек команды?
Я — барабанщик, поэтому мне всегда нужна группа. Я никогда по-настоящему не стремился к сольной карьере. Да, у меня есть сольные секции в концертах — примерно полчаса, и только.
Пол Маккартни говорил, что барабанщик — ключ к успеху команды, движущая сила, не так ли?
Он абсолютно прав. Барабаны созданы, чтобы связывать всё воедино, делать скрытую работу. Это мотор, благодаря которому команда может взлететь. Вот как я всегда на это смотрел.
Дэйв Стюарт: Как барабанщик Ринго непохож на других тем, что он — поющий барабанщик. Ринго заботится о песнях и всегда играет на ударных с мыслями о вокальной партии, а не просто задает ритм. Сейчас очень часто барабаны просто отстукивают свое, и потом приходит кто-нибудь еще и делает что-нибудь еще... Ринго же — "музыкальный барабанщик", чья игра — часть песни.
Ринго: Отчасти это потому, что мои первые шаги в музыке я делал при помощи отчима, прекрасного человека, который открыл для меня Гленна Миллера и Билли Дэниэлса, музыку, ставшую затем моей любимой: там всегда было много свинга и вокала. Не нужно много барабанов там, где есть настоящий певец.
Как бы вы сами описали ваш стиль игры на ударных?
Судьба одарила меня хорошим чувством ритма. Другой мой дар, с точки зрения индивидуальности, — то, что я от рождения левша. Но бабушка переучила меня пользоваться правой рукой, и я стал амбидекстром — свободно владею обеими руками. Когда я бросаю что-нибудь, играю в крикет или гольф, то делаю это левой рукой, но пишу и режу — правой. Поэтому и мой стиль игры такой необычный.
Говорили ли вам Джон и Пол, как надо играть барабанные партии в The Beatles, или вы были вольны в экспериментах?
Нет, у песен существует свой формат. Джон всегда хотел, чтобы играли два барабанщика, а я твердил, что достаточно одного меня. Он говорил мне: "Давай, сыграй так", и я ему отвечал: "Но тут потребуются два барабанщика, чтобы всё это сыграть!" Я счастлив, что в группе были композиторы со своим видением вещей, но если я делал что-то по-своему, они обычно соглашались.
Пользуетесь ли вы студийными технологиями для "совершенствования" барабанных партий, как многие?
Мои барабаны — мои эмоции (смеется), и они должны быть "живыми" от стартового отсчета и до конца записи. Никто не должен ничего подгонять и вклеивать. Именно так я играю, меня всегда переполняют эмоции момента. Простор в барабанных партиях ничуть не менее важен, чем их "заполненность". Это отлично слышно в моей игре. Я всегда предпочитаю (громогласно) "Бум! Бум-бум!" какому-нибудь "Бубубубубубу!" Игра некоторых — как мышиная возня, они так стараются произвести впечатление, что сами всё запутывают. Я всегда играю и пою одновременно, а представьте, как кто-нибудь споет "я тебя люблю" и потом выдаст на барабанах это "Брбррррррр!" Все подумают: "Что за ерунда тут происходит?" Наша работа проста: машем палочками вверх-вниз.
Вы часто занимаетесь на ударных, чтобы поддерживать себя в форме? РИНГО: «Наша работа проста: машем палочками вверх-вниз».
Нет. У меня нет возможности просто сидеть одному за ударной установкой. Я всегда окружен другими музыкантами! Я играю ради удовольствия быть вместе с друзьями, мне нужен басист, клавишник, гитарист, кто угодно, и только тогда мне всё это становится в радость. Сидеть одному и долбить по бочкам совершенно неинтересно.
Что касается музыки, то вас ведь ничто не заставляет ей заниматься?
С финансовой точки зрения вы вполне могли бы лежать на боку и ничего не делать.
Да-да, но это мое дело. Понимаете? Я всё еще играю, потому что это — моя жизнь. Мы любим это дело, и публика нас любит по-прежнему, и пока ей это интересно — мы будем играть.
Когда я начинал в 60-х, мы выступали в крошечных клубах Лондона, все музыканты общались друг с другом и могли присоединиться друг к другу на сцене. Вот среда, в которой я вырос, и для меня выпуск альбома — возможность поработать с множеством хороших музыкантов. То же самое — когда я отправляюсь в турне. Я встречаюсь с множеством друзей, мы играем вместе и радуемся жизни!
Что тут важнее — собственное удовольствие или чувства публики?
Я думаю, это очень важно — знать, что людям нравится моя музыка, но, в конечном счете, мы делаем ее для себя. И не стараемся сделать так, чтобы другие ее полюбили. Это происходит само собой.
Вы прославились вместе с The Beatles. Кем бы вы стали, если бы их не было?
Я уверен, что всё равно стал бы музыкантом, потому что я люблю это дело. Наверное, барабанил бы сейчас в каком-нибудь клубе. Хотя кто знает...
У вас до сих пор замирает сердце, когда вы слушаете записи The Beatles?
Да. И клипы у нас хорошие.
LIVERPOOL 8
Ринго: Ливерпуль-8 — район города, где я родился, откуда начался мой жизненный путь. Когда Дэйв Стюарт подключился к работе, он поинтересовался, почему бы мне не написать автобиографическую песню. Я ответил ему: "Но ведь я был сначала моряком!" ""I was a sailor first", отлично, вот прекрасная первая строчка для песни", — сказал мне Дэйв. Я им и правда был, потом работал на фабрике, а затем уже стал музыкантом. Играл у Рори Сторма и его "Ураганов", вот как я оказался профессиональным барабанщиком.
Дэйв Стюарт: Ринго — мастер придумывать заходные строчки. Я сразу сказал ему: "Твоя история стоит песни! Ты родился в Ливерпуле, работал на фабрике, стал играть в группе и покорил весь мир..." Вещь требовала совершенно особенного подхода — в ней должны были быть и ностальгические нотки, и ощущение подъема, позитива, потому что ей предстояло крутиться на радио...
Ринго: Мне надо было уместить пятьдесят лет в одну строчку... Вот почему там столько строчек!.. Нет, нет, шучу, эта песня заканчивается в 60-х. (Смеется).

Л И В Е Р П У Л Ь С К И Е     Д О Р О Ж К И

GONE ARE THE DAYS
Стюарт: Всё, что я делал, было похоже на коллаж. Взять то, подыграть здесь, перевернуть вверх ногами. Я записал немного гитары, нашел отличного клавишника, сыгравшего на Wurlitzer-пианино. Затем я взял вокальные партии, обработал ревером, пустил задом наперед, так, что получился некий монтаж, нагромождение звуков. Саунд в "Gone Are The Days" противоположен обычному песенному подходу. Как в кино — бывает, что всё действие состоит из нескончаемых диалогов, а бывает, что камера скользит по вещам, показывает обстановку — и никакого диалога не нужно". РИНГО СТАРР: «Мне надо было уместить пятьдесят лет в одну строчку...»
Ринго: Когда Дэйв собирался что-то микшировать, то это делал он и только Дэйвом. Забирал записи, или я уходил из комнаты, потом он приносил результат, и я говорил: "Здорово!" На то Дэйв и продюсер.

THINK ABOUT YOU
Ринго: "Думать о тебе" — эти строчки о Барбаре [жене музыканта]. Когда мне плохо, грустно, я могу подумать о том, что судьба меня одарила любовью к ней... Когда я пишу песню, то должен придумывать сразу и мелодию, и слова, иначе не получается. Я не могу сочинить одну лишь мелодию — ту-ду-ду-ду, я не могу написать песню на готовые тексты, как это делают Элтон Джон с Берни Топином, мне важно сесть за фортепиано и петь, и тогда появляются и мелодия, и слова. Такой уж я сочинитель (смеется).

FOR LOVE
Ринго: Все мои песни — о любви. Иногда это любовь и мир во всем мире, иногда — потерянная любовь, иногда — обретенная, иногда — самое ощущение любви. "Peace and Love" — это мой девиз, я придерживался его в 60-х и считаю, что эти слова до сих пор не устарели. Просто каждый трактует их по-своему. Мой личный выбор в жизни — смотреть на вещи со светлой стороны. С одним песенником — он участвует в одной композиции на альбоме, — мне пришлось прекратить сотрудничество, потому что он впал в депрессию. Мы работали вместе много лет, и я очень не хотел его еще больше огорчать, но в какой-то момент я просто не смог находиться с ним в одной комнате, настолько он был в скверном расположении духа. Скажем, захожу я в комнату и говорю: "Послушай, я завел себе щенка". А он (кряхтит): "О, какой ужас, наверное, у него три ноги..." "Нет, нет, у него четыре ноги и превосходный хвост!" (Смеется.) И я просто не мог с ним больше работать! (Хохочет.) Давайте жить позитивно!

HARRY'S SONG
Ринго: Гарри Нильсон — потрясающий певец с чудесным голосом, талантливый мелодист. Мы столько веселых минут провели вместе... Он сочинил "Without You", которая, правда, никогда не была его любимой, и я упоминаю эту песню просто потому, что так люди быстрее поймут, о ком я говорю. Это был удивительный человек, отличный музыкант, прекрасный друг.

RINGO: HUDSON YEARS

"Vertical Man" (1998)
«Vertical Man» (1998). Альбом записывался вскоре после выхода "Anthology". Для нее трое "битлов" собрались вместе, чтобы записать знаменитую "Free As A Bird" на основе архивного демо Леннона. Ощущение праздника и радости от совместной работы чувствуется и на этом диске. "Гостями" записи стали Пол Маккартни, Джордж Харрисон, Эрик Клэптон, Том Петти, Джордж Мартин. Слушая такие вещи, как "La De Da", кажется, что времена The Beatles никуда и не уходили...

"Ringo Rama" (2003)
«Ringo Rama» (2003). Спустя пять лет укрепился творческий союз Ринго и продюсера Марка Хадсона, и хотя на записи по-прежнему достаточно именитых "гостей" (Эрик Клэптон, Дэвид Гилмор и др.), их участие не заслоняет персону самого Старра, сочинившего (при помощи друзей) очень лиричный альбом с прекрасными мелодиями и ярким настроением. Горечь потери Джорджа отражена в песне "Never Without You", а пасторальная и вместе с тем ироничная "Elisabeth Reigns" посвящена уходящей Старой Англии.

"Choose Love" (2005)
«Choose Love» (2005). Не такой "звездный" по составу и несколько более прямолинейный альбом показывает рок-н-ролльную сторону Старра. На диске хватает драйва, но бурное веселье Ринго уже кажется несколько декларативным.
Также в 1990-х и 2000-х Ринго выпустил "рождественский" диск "I Wanna Be Santa Claus" (1999) и целую уйму концертников с All Starr Band.
МАРК ХАДСОН: СЭР, ВЫ УВОЛЕНЫ
В июне 2007 года агент Ринго Брюс Грэкэл сообщил, что сотрудничество между Хадсоном и Старром окончено и они никогда больше не будут работать вместе. Это связано, по словам Грэкэла, с тем, что Хадсон в последний момент отказался от участия в турне All-Starr Band, предпочтя работу на телешоу "The One: Making A Music Star".
Хадсон же в интервью фэнзину "Beatlefan" ответил, что турне не было главной причиной разрыва, а виной всему настойчивое желание Старра использовать в саунде альбома больше синтезаторов. "Разрыв между нами — вопрос дружбы и доверия. Это никак не касается синтезаторов", — парировал Ринго. Диск первоначально был назначен к выпуску тогда же, в июне 2007 года. Казалось бы, невелика потеря, но...
Совершенно неизвестный публике человек, американец Марк Хадсон в реальности — один из тех "теневых фигур", без которых был бы невозможен успех сразу нескольких популярнейших артистов. (А также дядя популярной актрисы Кейт Хадсон.) МАРК ХАДСОН: СЭР, ВЫ УВОЛЕНЫ. Незримые "маленькие помощники" рок-звезд, они помогают сочинять крепкий качественный материал даже самым безнадежным в творческом отношении личностям (к коим Ринго, конечно, не относится).
До Старра Хадсон уже сделал себе имя в музыкальной индустрии. Родился Марк, урожденный Марио Салерно, 23 августа 1951 года в Портленде, штат Орегон. Его первая команда The New Yorkers собралась еще в 1967 году, а с 1974-го выступала под названием Hudson Brothers (в составе — три брата Хадсона). На счету команды пять альбомов и четыре попадания в чарты "Билл-борда". В 80-х братья занимались музыкой к кинофильмам, а в 90-х благодаря обретенным связям Марк начал подвизаться в роли продюсера и соавтора ряда артистов: Шер, Селин Дион, Бон Джови, Элиса Купера и Оззи Озборна... Он помогал Aerosmith с сочинением хита "Livin' On The Edge" (1993), равно как и других 11 композиций группы, продюсировал их альбом "Just Push Play".
Марку посчастливилось побывать на концерте The Beatles еще в 1965 году. "Это первый и единственный раз в жизни, когда я влюбился в мужчин!" — шутит он. А в начале 70-х между ним, Ринго Старром и Гарри Нильсоном (американский певец-исполнитель, диски которого издавал "битловский" лейбл Apple) завязалась простая и чистая дружба. Правда, сотрудничать с Ринго Хадсон начал существенно позже — во время записи диска "Time Takes Time" (1992). В 1998 году Марк стал постоянным соратником Старра. На счету Хадсона альбомы "Vertical Man", "Ringo Rama", "Choose Love" и "I Wanna Be Santa Claus".
В 2004 году Марк открыл для себя мир телешоу, став (с подачи Шарон Озборн) "вокальным тренером" конкурса "The X Factor". Старания окупились сторицей в 2006-м, когда сочиненный им для конкурсантки Чико Слимани хит "Chico Time" завоевал первое место в британских чартах, потеснив аж Мадонну. Увы, мир телевидения обещает барыши куда большие, чем старый добрый рок-н-ролл...
В настоящий момент Хадсон помогает Оззи Озборну в сочинении мюзикла, посвященного жизни Распутина. Кроме того, в 2008 году должен выйти первый сольный альбом музыканта. "Я буду сочинять музыку, пока меня не признают одним из Jackson Five!" — твердит Марк.

Автор: Михаил ВЛАДИМИРСКИЙ.
В работе над статьей использованы предоставленные EMI/Gala Records запись радиопередачи "Ringo Starr Radio Special" и промоматериалы по "Liverpool 8", а также информация из интернет-публикаций о Ринго Старре.
Фото; EMI / Gala Records.
P.S. Альбом The Beatles "Love" завоевал "Грэмми". На юбилейной 50-й церемонии награждения 11 февраля 2008 года диск получил премии в категориях "Лучший саундтрек" и "Лучший альбом в Surround Sound". Награду принял Ринго вместе с сэром Джорджем Мартином и его сыном Джайлзом. В соревновании "Битлы" обошли, кроме прочих, Porcupine Tree.
P.P.S. Еще одним ярким этапом переработки творческого наследия The Beatles стал фильм-мюзикл "Across The Universe", вышедший в октябре 2007 года. Мелодрама о любви, соперничестве, встречах и расставаниях сопровождается "битловской" музыкой: в фильме в той или иной форме задействованы 34 композиции The Beatles в новых версиях. В частности, "Come Together" спел Джо Кокер, "I Am The Walrus" — Боно, а инструментальную версию "A Day In The Life" сыграл Джефф Бек. Битломаны в массе своей тепло отзываются о кинофильме.
P.P.P.S. Следующим проектом Старра и Стюарта станет мюзикл, названный "The Hole In The Fence".
ОБЩИЕ МАТЕРИАЛЫ
Rock-Book © 2006-2024
Яндекс.Метрика Яндекс цитирования