Уважаемый господин Гиллан,
Не считаете ли Вы, что на роль Deep Purple в истории тяжелого
рока бросили тень Led Zeppelin, Black Sabbath и другие поздние
группы, которые использовали материал
предшественников-инноваторов, каковыми являетесь вы?
С уважением, Грегг

Привет, Грегг,
Все зависит от твоей точки зрения. Я думаю, что было бы
справедливо сказать, что в отдельные периоды Zep u Sabs,
возможно, имели более высокую популярность, чем DP, но в Purple
есть нечто долгоиграющее. Наша история еще далеко не закончена...
С приветом, ИГ

Вот такая переписка велась недавно на www.gillan.com, официальном сайте вокалиста Deep Purple Иэна Гиллана. Мы натолкнулись на нее буквально сразу после встречи с Гилланом в era шикарном номере лондонской гостиницы Lungham, расположенной прямо напротив штаб-квартиры ВВС на Портлэнд Плэйс. Основной целью нашей встречи должно было стать обсуждение последнего альбома Purple Rapture Of The Deep, но попутное выяснение местоположения группы в великих анналах мировой истории рока увело наш разговор в сторону.
Мы сказали Гиллану, что, к нашему собственному глубочайшему удивлению. Purple ни разу не были героями обложек журнала Classic ROCK (речь идет только об английских выпусках; русское издание уже неоднократно помещало Deep Purple на обложку и не собирается отказываться от этой практики в дальнейшем) с момента выхода журнала в 1999 году.
Пожав плечами (под классической белой рубашкой). Гиллан сделал глоток своего чая, изобразил на лице- улыбку и просто сказал: "Ничего страшного. Я все понимаю. Потому что Purple — не классическая рок-группа".
Комментарий Гиллана не то, что заставил нас пошатнуться - он отправил нас прямо в нокдаун. У меня было ощущение, что я лежу на ринге, вместо глаз - черная дыра, челюсть выбита, а из ушей хлещет кровь. Deep Purple не группа классического рока? Это все равно, что сказать, что "Санта-Барбара" - не мыльная опера. Или, что небо не голубое. Или, что колесо не круглое. Или, что журнал Cluxsic ROCK пишет не о рок-музыке. Да побойтесь Бога!
Но когда Гиллан стал давать пояснения, его аргументы были странного свойства: "Вероятно, все происходит оттого, что у нас нет сильного желания безоговорочно записывать себя в категорию классиков. Вне всякого сомнения, мы были классической рок-группой. Но в настоящий момент мы настолько развиваемся, что никто из участников группы не хочет согласиться до конца, что, да, мы классики рока. Потому, что я не считаю себя классиком, по крайней мере, на сегодняшнем этапе развития.
"Безусловно, - добавил он. - Я очень горжусь Deep Purple прошлых лет. И все это уже можно рассматривать, как историю, определенный багаж - но сегодня в нас очень сильное желание двигаться вперед".
Хм-м... Нам следовало еще раз как следует проштудировать официальную историю Deep Purple, прежде чем отправляться на встречу. Тогда от нас не ускользнуло бы предупреждение: «Назовите группу "классической" - они рассмеются вам в ответ и терпеливо разъяснят, что слово "ностальгия" - не креативное".
В общем, все эти лирические отступления начались, когда Гиллан стал обсуждать трек MTV с альбома Rapture Оf The Deep. MTV - это критика состояния дел в рок-бизнесе в Америке, стране, где, казалось бы, все жанры музыки разложены по полочкам до идиотизма.
Гиллан сказал, что написал MTV в качестве "хулиганской выходки", и это объясняет тот факт, что песня появляется только лишь в качестве бонус-трека на версиях их последнего альбома, выходящих в специальной металлической коробке.
Гиллан добавил: "Идея написания MTV была подсказана одной радиостанцией в Баффало. Это радиостанция классического рока. Они играют только те вещи, которые называют "классикой". Роджер [Гловер, басист] пошел туда, чтобы рассказывать о нашем последнем тогда альбоме - Bananas. Роджер все время пытался вставить хоть единое слово о Bananas, но ди-джей был заинтересован исключительно в Machine Head [легендарный альбом Deep Purple состава Mk II, вышедший в 1972 году]".
"Роджер провел там целых полчаса, и в конце интервью ди-джей выкрикнул: "Роджер Гловер, лидер-гитарист Deep Purple! Bay! Let's rock! Smoke On The Water! Ура!" Знаете, в тот день они вполне могли обойтись и без Роджера".
Это объясняет загадочный язык текста песни MTV, в которой упоминается о некоей песне Purple, написанной и записанной давным-давно на берегу Женевского озера: "Mr Grover, Mr Gillian [sic], oh you must have made a million on the night that Frank Zappa caught on fire".
Когда Classic ROCK разговаривал с Роджером Гловером в его студии в Коннектикуте несколькими днями позже, мы уловили отголоски разочарования, как и у Гиллана: "У меня ощущение, что в Америке считают, что за всю историю мы записали всего три песни - Smoke On The Water, Black Night и Strange Kind Of Woman. Это очень огорчительно. Мы, безусловно, гордимся тем, что создали в 70-е, но это еще не конец все и вся".
И, тем не менее, некоторое время назад Purple почувствовали необходимость проехать по Америке и Канаде с туром, сфокусированным на целиковое исполнение Machine Head. He прямое ли это использование своей популярности 70-х, когда они были рок-иконами?
"Позволь, я кое-что расскажу тебе об этом туре - Machine Head, - сказал Гловер. - Это был просто прием, чтобы лучше распродать билеты. Брюсу [Брюс Пэйн, менеджер Deep Purple] пришла в голову идея. Он сказал: "Вы же все равно играете большинство песен с Machine Head - Smoke On The Water, High Star, Pictures Of Home... - но они разбросаны по сету. Почему бы вам не сыграть их все подряд, по порядку?". Это было несложно. В конце-то концов, там всего 7 песен. Вот мы и сделали весь Machine Head, и это также дало нам возможность исполнять все песни с Bananas в первой половине концерта. Но, хотя все и началось со специально придуманного приема, люди очень порадовались, услышав Machine Head от начала до конца, особенно те, кто вырос на музыке Purple.
Классического рока они группа, или нет, все равно, очень приятно видеть, что у них по-прежнему есть здоровые амбиции, и в 2006 году они все еще полны решимости двигаться вперед. В конце концов, группа была создана в далеком, да-а-леком 1968-м, а когда Гиллан и Гловер присоединились к ним из Episode Six, и был образован Mk II, состав, включивший помимо них Ричи Блэкмора (гитара), Джона Лорда (бас) и Иэна Пэйса (барабаны). По разумению Classic ROCK, нынешний состав следует считать Mk VIII. Rapture Of The Deep стал четвертым альбомом, записанным в этом обновленном, посвежевшем составе Purple, после того, как Ричи Блэкмор в миллионный раз покинул группу в конце 1993 года. Другие три альбома это Purpendicular (1996), Abandon (1998) и Bananas (2003).
Барабанщик Пэйс - единственная постоянная величина Purple на протяжении всех десятилетий существования группы. Кроме Гиллана и Гловера нынешний состав включает гитариста Стива Морса (который присоединился в конце 1994 года, после короткого периода с Джо Сатриани) и Дона Эйри, который сменил Джона Лорда в 2002 году.
Присоединившись к группе в 1969 году, могли ли Гиллан и Гловер предвидеть, что и в начале следующего тысячелетия останутся отъявленными приверженцами Deep Purple?
Гиллан: "В таком молодом возрасте ты, конечно, не задумываешься о будущем. Я все еще не задумываюсь. Не рискую. Все, о чем я думаю сейчас, это как провести в дороге следующую пару лет, гастролируя с новым альбомом. А потом, надеюсь, еще пару лет".
Гловер: "Люди все время спрашивают, когда я собираюсь уйти на заслуженный отдых. А я говорю, что в 19 лет я уже ушел, когда оставил нормальную жизнь ради рок-н-ролла".
Гиллан: "У меня ощущение, что с этим составом мы стали куда-то продвигаться. Это сработало. Средний возраст нашей публики 18 лет - вне США. Это очень юный возраст, и аудитория расширяется. Мы собираем в два раза больше народа, чем в те годы, когда ушел Ричи, когда залы были заполнены лишь наполовину.
В тот период мы были обречены. Мы все видели конец, и он приближался слишком стремительно. Но мы совершили чудесное перерождение. В нашей семье произошло перераспределение сил, веры и всего остального, и Стив стал полноправным участником группы. Он просто идеально вписался в наш коллектив в тот момент. Было много крика, что нам нужна точная копия Ричи - но это было бы ужасно - тогда не было бы никакого прогресса. Мы бы тогда полностью превратились в ансамбль-кабаре".
Rapture Of The Deep - один из лучших альбомов последних лет. Он был записан всего за пять недель, с нуля, и в результате он дает ощущение свободы и стихийности. Многие его песни напоминают медленную No One Came с альбома Fireball 1971 года.
"Оказалось, что No One Came опередила время, - утверждает Гловер. - Послушайте ее сейчас - у Иэна там получился почти рэп".
По словам Гиллана, альбом Bananas "имеет сильную политическую окраску, но и Rapture Of The Deep продолжает эту тенденцию - политический смысл присутствует в четырех или пяти песнях".
Так активно обсуждаемая, совершенно не рок-н-ролльная обложка Bananas "была подсказана одной вопиющей фотографией, которую Роджер увидел и австралийской газете. На ней был вьетнамец с велосипедом и грудой бананов, фотография как бы кричала об эксплуатации", - пояснил Гиллан.
Общим настрой альбому дала катастрофа шаттла Челленджер STS-107 в феврале 2003 года. Катастрофа произошла в разгар записи альбома, и трагедия сильно отразилась на группе. Члены экипажа Челленджера были поклонниками Deep Purple, и на борту была подборка дисков группы. Позднее среди обломков шаттла были найдены и эти CD. "Мы посылали им сообщения в космос -переписку все еще можно прочитать на моем сайте в мемориальном уголке", - говорит Гиллан. Произошедшее подтолкнуло Стива Морса к написанию Contact Lost.
Как подразумевал Гиллан, беспокойное нас троение Bananas было отчасти перенесено и на некоторые треки Rapture Of The Deep, что особенно заметно на Kiss Tomorrow Goodbye и Before Time Began, где фронтмен горько сетует: '"Каждый день своей жизни я обнаруживаю/Что кто-то убивает моих сестер и братьев/Во имя одного бога или другого".
Кроме своих откровенных взглядов на мир, у Гиллана есть один заклятый враг - Европейский союз. "Мой неизменный враг - "идиократия", которая правит Европой. - Гиллан кипит от злости. - И я посвящаю всю свою жизнь беспощадной борьбе с ней. Она затрагивает все аспекты моей личной жизни. Идиотская бюрократия, полнейшее безумие, Например, моя теща не смогла готовить еду для дневного социального центра. Она всю жизнь проработала в благотворительных фондах, но сейчас вынуждена была уйти на пенсию, потому что была не в силах оформлять все эти лицензии для кухни. Такая чушь. Абсолютно полная ерунда".
Даже в серьезном разговоре Гиллана никогда не покидает присущее ему чувство юмора: "Было очень забавно, когда вышел Bananas. Я придумал игрушку для взрослых, основанную на названии альбома, и она стала продаваться со всей нашей другой сувенирной продукцией. И, между прочим, стала пользоваться бешеной популярностью".
Мальчики из Purple играют в игрушки, кто еще хочет?
Есть одна вещь, которая раздражает Роджера Гловера - это насилие перпловских переизданий, которые всегда захламляют полки с записями. "Мне жалко молодежь, которая хочет открыть для себя весь Purple - а кругом так много мусора, и им надо пробираться сквозь все это. Но здесь мы уже ничего поделать не можем -ситуация в руках наших старых менеджеров и бывших лэйблов".
Но тягостное чувство остается - возвращаясь к переписке по электронной почте в начале моего повествования - если бы у Purple был сильный, серьезный менеджер, как Питер Грант у Led Zeppelin, и если бы они более тщательно подходили к составлению бак-каталога, как это делает гитарист Zep Джимми Пэйдж, "легендарный" статус группы пыл бы сегодня гораздо выше.
Гловер продолжает: "Учитывая вышесказанное, мне понравился DVD Mac/пне Head, где рассказано об истории создания альбома. И я с нетерпением жду выхода новых DVD, где будут шоу в Нью-Йорке в 1973 году и в Копенгагене 1972-м. Хотя мне придется пойти и купить их в магазине. Это странное ощущение - ведь я сам участник группы тех лет. Но мне ведь бесплатно никто их не пришлет".
2005 год был контрольной точкой для трех ключевых участников Purple, настоящего и прошлого составов. Ричи Блэкмору исполнилось 60 лет в апреле, Иону Гиллану - в августе, а Роджер Гловер получил свое право на бесплатный проезд в городском транспорте и ноябре [когда ему тоже исполнилось 60 лет].
А посылали ли Гиллан или Гловер поздравительную открытку Блэкмору?
"Нет", - Гловер немногословен, а ведь он играл с Блэкмором и в Rainbow, не только в Purple.
"А у меня просто нет адреса Ричи, - хихикает Гиллан. - А если серьезно, мы с Ричи жили в одном номере, когда он был в Purple. Я любил его озорной юмор, и он был абсолютно феноменальным гитаристом. Мы не думаем о плохом - для этой ерунды уже не осталось времени в жизни. Кто-то мне недавно сказал: "Я видел генеалогическое дерево Purple". А я в ответ: "Это уже не дерево, это, черт возьми, целые джунгли".

EMI vs. Edel
Почему у Purple обострились отношения с их давним лэйблом.
Rapture Of The Deep стал первым альбомом Purple, вышедшим на немецком лэйбле Edel. Завершилось долгосрочное сотрудничество Deep Purple с EMI.
"Это чертовски здорово. - выражает свое мнение Гиллан. - За тур Bananas было продано 150 тысяч билетов только в одной Великобритании. EMI UK (в Англии) выпустили 18 тысяч дисков Bananas, и весь тираж тут же разошелся. Мы попросили их: "Можно ли сделать дополнительный тираж? Альбом пользуется большим спросом". И услышали и ответ: "Мы прогнозировали продажи 18 тысяч. Наша цель достигнута. А теперь отстаньте».
"Было много шумных споров. Я очень люблю индустрию звукозаписи - я связан с ней по рукам и ногам, и очень давно - еще со времен Episode Six. Наш первый контракт был с Pye в 60-е годы, и роялти составляли три четверти одного процента. И все это еще надо было разделить на всех участников Episode Six. включая менеджера!
Но решение EMI не допечатывать тираж Bananas
это уже никуда не годится".

ИСТИНА В ВИНИЛЕ
Почему винил лучше компакт-дисков? Совсем не по той причине, что вы могли подумать.
"У всех найдется такой друг, который беспрестанно повторяет, что на виниле звук гораздо лучше, чем на дисках, - считает Гиллан. - Недавно за кружкой пива я сказал такому своему приятелю: "Если ты на самом деле предпочитаешь звучание винила, а я уверен, что так оно и есть, то в чем, по твоему мнению, причина?" Сам я твердо уверен, что дело тут не в различиях формата записи.
В эпоху винила музыканты подбирали свой репертуар, готовили материал, опробовали его со сцены, а потом репетировали и репетировали. Затем они отправлялись в студию и записывали его вживую. Точно таким же образом, как это в свое время делали Франк Синатра или Элвис Пресли. Вот какая была техника, потому что существовало всего четыре или восемь дорожек.
Так вот, вы шли в студию и исполняли все вживую, а они расставляли микрофоны, чтобы сбалансировать звук. Никто не записывал инструменты или голос индивидуально, и между нотами были большие пробелы. И не было гула голосов, все дышало. Это было студийным исполнением - вот поэтому все так превосходно звучало. Дело не в самом виниле, а в том, как мы это играли в студии".

СЛОВА: ДЖЕФФ БАРТОН