СОБСТВЕННО, к чему этот восклицательный знак в конце заголовка? Вышла последняя пластинка ансамбля, являвшего собой целую музыкальную эпоху. Один современный юноша-меломан, ретроспективно слушающий «Лед Зеппелин», заметил: «Все эти «Айрон Мэйден» и «Моторхэд» не стоят одной ноты «Цеппелина». Хотя формально многие современные эпигоны играют в том же стиле, что и «Лед Зеппелин» (это хард-рак), но лишь бесчувственный не заметит разницы между свежим ветром и вентилятором.
Нет ничего сложнее, чем играть тяжелый рок и оставаться музыкантом в полном смысле слова, т. е. не давать слушателя звуковыми атаками, а заставлять наслаждаться яркостью и неожиданностью звуковых сочетаний, аранжировок и импровизаций. Хард-рок не устают упрекать в монотонности, и это справедливо большей частью. Но «ходы» «Лед Зеппелин» не назовешь размеренными: такт наседает на такт, музвыкальный поток беспрерывно пульсирует, а ударник Джон Боном вступает обычно в самые непредвиденные и умиротворенные моменты композиций, взрывая их изнутри.
Чего стоят эти молодые музыканты из Англии, показал первый же альбом (1969 год), который они назвали «Лед Зеппелин-1».
Со вторым альбомом стало ясно: «Цеппелин» полетит высоко. Как прорванная плотина — «Вся возможная любовь», то сжимающаяся, то раскручивающаяся пружина — «Принеси мне домой») виртуозная композиция для ударных «Моби Дик».
Третья пластинка — свободное планирование вокруг акустических гитap, тихих блюзов — и выдающееся творение группы «С тех пор, как я полюбил тебя». Мастерство вокалиста Роберта Планта и гитариста Джимми Пэйджа — каждого на свой манер — достигало здесь прекрасных джазовых, блюзовых вершин. Не голос, а овеществленная, горячая, как раскаленная проволока, тоска по любви, не гитара, а воплощенное сострадание, самосожжение, стремление к недостижимому...
До каких-либо социальных обобщений группа в своем творчестве не добралась. На четвертом альбоме — лучшем, вероятно, за всю ее историю (1971 год) — «Лед Зеппелин» пел: «Жила-была леди, уверенная: все, что блестит — золото. И она покупает лестницу в небо»... Если тут и можно усмотреть нечто от социальной направленности, то трактовать это иначе, чем отвлеченное размышление, трудно.
Однако и относить «Лед Зеппелин» к легиону групп, оболванивающих публику, нельзя. Выходцы из простых семей, четверо участников группы пели и кричали о том, что мгновенно улавливалось сверстниками: они и их чувства были подлинными, не дозированными лабораторно менеджерами и торговцами. Они появились на гребне молодежного бунта на Западе, и с его спадом уходили в прошлое.
Уходили, как это ни печально. Художественные достоинства альбомов «Дома святых», «Живые картинки» не подлежат сомнению, но печать усталости уже лежала на них. Грандиозный замысел «Картинок» по сути истощился на половине пути — завершают альбом откровенно проходные композиции. Три года ансамбль «Лед Зеппелин» молчал. Поклонники истерзались: в чем дело? Готовится в строгой тайне шедевр? «С черного хода» — альбом, вышедший в 1979 году, потряс шестью вариантами обложки (укрытый в непрозрачный пакет конверт с пластинкой оставлял в неведении покупателя, какой вариант он выбрал; кто-то пустил слух, что собравший все варианты получит «бонификацию»). Потряс необычным (правда, заимствованным у классиков) соло Джона Пола Джонса на электронных клавишных. Все было по-прежнему: виртуозно пел Плант, играли Пэйдж, Бонэм. Но это был постаревший «Лед Зеппелин», кровь не билась в горячих руках мyзыкантов, чувства усреднились, даже голос Планта стал звучать продуманно и отточенно. (Забегая вперед: так Плант звучит и те-перь на своем сольном альбоме, где лишь обертона его голоса наломинают о певце, что «рвал страсти в клочья»).
...Когда в 1980 году умер Джон Бонэм, стало ясно: «Лед Зеппелин» не оправится. Слишком велика потеря, замены ей нет, как нет замены ушедшей молодости. И, когда вышел альбом с символическим названием «Кода», первым чувством было изумление: все-таки жив ансамбль? Нет, на «Коде» собраны композиции, не включенные ранее на пластинки. Это «Лед Зеппелин» своего обычного уровня, узнаваемый, может быть, без особого блеска и поэтому грустный. Вот почему восклицательный знак в конце: Плант, Пэйдж, Джо, не хотят ничего реанимировать! Они родились вовремя и вовремя ушли. Хотя их другу незачем было уходить так рано...

В. ЯСЕНЕВ
Использован материал с сайта Rock-Musicland