|
ДРУЗЬЯ |
|
АВТОРСКИЕ ПРАВА |
Все права принадлежат ПРАВООБЛАДАТЕЛЯМ!
Данный сайт создан в некоммерческих целях, носит исключительно ознакомительный характер.
При копировании материалов сайта ссылка на сайт обязательна!
|
|
|
Cliff Richard выпускает 18 декабря DVD «The Blue Sapphire Tour Live 2023», исполняется 65 лет карьере сэра Клиффа Ричарда...
подробнее »»
|
|
Новый альбом Rod Stewart - «Swing Fever» выйдет 23 февраля 2024 года. Джазово-эстрадные стандарты 30-50-х годов...
подробнее »»
|
|
|
|
|
Публикации о группе «АРАКC»
|
Предыдущая
|
Следующая
|
ВАДИМ ГОЛУТВИН: «Я НЕ ЛЮБЛЮ БОЛТАТЬ ПО БЛЮЗУ»
|
|
Интернет-портал «НОВАЯ СРЕДА»
г. Обнинск, 14 мая 2009 год
|
Участник легендарной рок-группы «АРАКС» и выдающийся гитарный авторитет накануне приезда в Обнинск рассказывает о
себе, о музыке и о своих коллегах-музыкантах.
Впервые рок-группа «Аракс» всенародно «засветилась» в качестве аккомпанирующего состава на пластинке Юрия Антонова в
конце 70-х — тогда вся страна распевала хиты «Мечта сбывается» и «Летящей походкой ты вышла из мая». Потом на прилавках
магазинов появился двойной винил с записью рокоперы Алексея Рыбникова «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты», где «Аракс»
играл одну из главных ролей — инструментальную. А в 1982 году на телеэкраны вышел фильм «Трест, который лопнул», снятый
по рассказам О’Генри — «американская» музыка к картине была написана Максимом Дунаевским, а саундтрек на гитарах, банджо
и домбрах записал именно Вадим Голутвин. И именно тогда всем стало окончательно ясно, что за кадром скрывается музыкант
мирового класса. Дадим же ему слово…
О ГРУППЕ
— Есть весьма живучая легенда, что наша группа названа в честь речки «Аракс», протекающей где-то рядом с границей с
Турцией. Это не более чем легенда. Аракс — это женское имя. Так звали маму одного из музыкантов армянского
происхождения, стоявших у истоков создания группы. Если попробовать определить место нашей группы в рок-музыке, то хотя
мы и сочиняем собственные песни, все-таки львиную долю репертуара составляют песни других композиторов.
Мы берем то, что нам нравится, и делаем из этой музыки свое. Пожалуй, в этом смысле нас можно сравнить с MANFRED MANN
EARTH BAND, в чьем репертуаре собственно авторских композиций не более десяти процентов. Остальное — чужое. Например, у
них много песен Боба Дилана, которые звучат настолько по-новому, что Манфред Мэнн заслуженно может считаться их
соавтором.
О СВОИХ КОРНЯХ
— Гитарной музыкой я увлекался со школы и к моменту ее окончания я был уже вполне сформировавшимся
профессиональным музыкантом. Чем я всегда вдохновлялся? Во-первых, музыкой кантри — Боб Дилан, Джоан Баэз и так далее,
и, во-вторых, старой европейской музыкой, отголоски которой явственно слышны в творчестве многих западных музыкантов, в
частности, в акустических альбомах Ричи Блэкмора и Стинга. Меня всегда привлекала акустика — акустическая гитара и
родственные ей щипковые инструменты: их у меня образовалась огромная коллекция, в которой есть редчайшие образцы.
О ЗАПАДНЫХ МУЗЫКАНТАХ
— Мнение, что на Западе гитаристы играют лучше, чем в России, верно в том смысле, что у западных музыкантов
средний уровень выше. Все гармонии и фразировки они впитывают, как материнское молоко, еще в музыкальных колледжах.
Поэтому практически все играют отменно, по-фирменному. То есть, в некоем добротном стандарте. Что же касается российских
гитаристов, то те же Иван Смирнов или Дмитрий Четвергов могут с легкостью выступить на Западе с мастер-классами — у них
есть чему поучиться. К тому же у нас имеется множество молодых гитарных ребят, которые не задумываются о коммерческом
успехе, а играют великолепно. Зайдите на сайт www.guitars.ru и убедитесь в этом.
О СВОИХ КУМИРАХ
— Кумиры? Конечно же, они у меня есть! Вот совсем недавно я открыл для себя феноменального американского пианиста,
которого зовут Бред Мелдоу — он исполняет потрясающую смесь джаза, классики и этнической музыки.
О СВОЕМ МЕСТЕ В МУЗЫКЕ
— Нет, с американцем Джоном Фогерти я себя не сравнил бы, хотя всегда восхищался этим гитаристом. Я, пожалуй,
что-то среднее между англичанином Майком Олдфилдом и мексиканцем Карлосом Сантаной. Последний, на мой взгляд, оказал
огромное влияние на развитие музыки не только как уникальный гитарист, но и просто как человек, как выдающаяся личность,
обладающая духовным богатством и мощной чистой энергетикой. Ходят даже слухи, что маэстро Сантана разговаривает напрямую
и без посредников с самой Девой Марией.
О СВОИХ КОЛЛЕГАХ ПО ГРУППЕ
— Нынешний состав «Аракса» — это состав, который принято считать классическим за вычетом Сергея Рудницкого,
который сейчас служит в театре «Ленком» музыкальным руководителем. Остальных же музыкантов я с удовольствием представлю.
Итак.
Барабанщик Анатолий Абрамов. Он не просто виртуоз, задающий и поддерживающий ритм, а музыкант, который
играет внутреннюю сущность музыки. А это дано не каждому. Когда Анатолий работает за «кухней», то видно и слышно, что
перед тобой настоящий поэт, да еще и с необычайным чувством юмора.
Бас-гитарист Петр Макиенко впервые вышел на сцену в 1969 году — на три года раньше меня. Петра
всегда отличала редкая музыкальная независимость. Кто слышал песню Hotel California в его исполнении дуэтом с Александром
Барыкиным, тот не даст соврать — их версия даже лучше, чем у самих EAGLES. К тому же Петр Макиенко переиграл во
множестве групп и в самых разных стилях — он колоссально опытный, матерый музыкант. Таких людей очень ценил выдающийся
дирижер Юрий Силантьев и с ласковой насмешкой называл их «лабухами».
Соло-гитарист Тимур Мардалейшвили совсем не думал стать музыкантом. Он успешно закончил химфак МГУ,
а потом заперся в своей квартире на два года и вышел оттуда гениальным гитаристом. Он действительно гений! У него
феноменальная техника, нет банальных музыкальных фраз, а на каждом звуке, на каждой ноте, которую он извлекает из
инструмента, стоит его фамилия!
Вокалист Василий Савченко — самый младший в составе «Аракса» и пришел к нам из группы «Электроклуб».
У него великолепная дальнобойная глотка — он может исполнять любой, в том числе и англоязычный, репертуар и проводить
концерты в одиночку, прихватив с собой только компьютер.
*** Всем гитаристам, побывавшим с концертами в Обнинске: Виктору Зинчуку, Валерию Дидюле, Ивану Смирнову, Владимиру
Кузьмину — я задавал один и тот же дежурный вопрос: «С кем из коллег Вы хотели бы выступить дуэтом?». Не сделал я
исключения и для Вадима Голутвина.
И вот что музыкант ответил:
— Честно говоря, я не вижу смысла выступать дуэтом и не вижу смысла в джэмах. Джэмовать имеет смысл только тогда, когда
выступают такие музыканты, как, допустим, Эрик Клэптон и Джордж Харрисон, или же великие джазмены калибра Диззи
Гиллеспи или Сонни Роллинса — уже одно их дыхание само является музыкой. Во всех остальных случаях это называется
болтать по блюзу. А я болтать по блюзу не люблю.
Всех перечисленных Вами гитаристов я с удовольствием пригласил бы к себе в гости. Пусть каждый из них сыграет то, что
ему по душе — свою музыку. А я просто подыграю.
…Действительно, Вадим Голутвин не любит «болтать по блюзу» — в последнее время он активно занимается написанием
музыки для кино. Для этого музыкант специально уезжает в деревню, чтобы никто ему не мешал и не беспокоил его даже
телефонным звонком. Для меня Вадим Юрьевич сделал исключение. Это дорогого стоит. Спасибо ему.
Сергей КОРОТКОВ
|
|
|
|
ОБЩИЕ МАТЕРИАЛЫ |
|
|
Rock-Book © 2006-2024 |
|