Есть музыканты, без которых русского рока, таким как мы его любим — душевного, драйвового, мудрого и пронзительно-искреннего, с неравнодуш-ными, взбудораженными, непридуманными чувствами, самоотверженными стихами — наверное, просто не было бы. Всех этих блюзов и баллад, рожденных из мучительных копаний в собственной душе, смятений, сомнений и нелюбви. Или рок-н-роллов — самоотверженных, мятежных, с беспокойным поиском своего непридуманного и негламурного счастья...
Собственно, сам же Константин Никольский и спел о сути русского рока в «Музыканте», одном из главных своих хитов: «Звуки скрипки всё живое, спящее в тебе разбудят...». Да и в последующих его строках:

           «О несчастных, и счастливых, о добре и зле,
           О лютой ненависти и святой любви,
           Что творилось, что творится на твоей земле
           Все в этой музыке, ты только улови…»

Высокий, немногословный, чурающийся лишнего общения и тусовок, с длинными натруженными пальцами со вздувшимися подушечками, уже сразу выдающими в нем замечательного гитариста. Он всегда оставался независимым, делающим только то, что хочет, и предельно самодостаточным. Кому-то на зависть, другим — в обиду... Впервые Никольский стал популярен в «Атлантах», затем его позвали в «Цветы». Их лидер Стас Намин был еще и выдающимся менеджером, поэтому группе удавалось и зарабатывать на концертах, и выпускать пластинки на единственной в те годы фирме грамзаписи — «Мелодия». Но Никольский все равно ушел — в «Воскресенье», где мог исполнять много собственных песен. «Ветерок», «Зеркало мира», «Ночную птицу»,«В моей душе осадок зла», «Я сам из тех...», «Музыканта». Их узнала и запела вся страна.
«Музыканта» я написал вообще за 20 минут, во время службы в армии, и не думал, что это будет «что-то», — рассказывал он мне за кулисами рок-фестиваля 1988 года во дворце спорта «Динамо». Не как журналисту, а как молодому музыканту, зашедшему в гости к друзьям из «Наутилуса Помпилиуса». И добавил: «Она и правда звучит, но ее любой мог написать — она же от лица музыканта, такая общая для всех...»
С середины 80-х Никольский играл с собственной группой, но после того, как в 2006 году случились серьезные проблемы с сердцем, распустил электрический состав и стал выступать под акустическую гитару. Иногда с дочерью Юлией. «Вместе у нас хорошо звучат голоса», — объяснял он. И на концертах артиста по-прежнему было столько зрителей, сколько разрешалось впустить в зал.
Почему его песни по-прежнему столь востребованы? Может, и оттого, что в них порой даже есть чему поучиться...
Хотя бы в песне «Мой друг художник и поэт», где есть такие строки:

           «... Рисунок тает на стекле
           Его спасти надежды нет
           Но как же мне раскрасить вновь
           В цвет радости мою любовь?
           А может быть, разбить окно?
           И окунуться в мир иной
           Где солнечный рисуя свет
           Живет художник и поэт».

А дальше развернутое почти трехминутное гитарное соло, одно из лучших в мировом роке помимо Stairway То Heaven группы Led Zeppelin и Hotel Californ1ia — Eagles. Тоже — музыка на все времена...

Автор: Александр АЛЕКСЕЕВ